conversation XXIII 28/8/13


Virginia Overton (*1971, lives and works in New York) in conversation with Tenzing Barshee (Assistant Curator, Kunsthalle Bern) 

Trucks!

 Massive pickup trucks appear in Virginia Overton’s work in various ways: as a motive in photographs, as means of transport and working tool in the construction process of her exhibitions and last but not least as a part of her installations. On the occasion of her solo exhibition at Kunsthalle Bern, she discusses the role and significance of trucks in her artistic work as well as their functions and symbolic values in everyday life with Tenzing Barshee.
 
Wednesday, 28 August 2013, 9 pm


 Virginia Overton, Untitled (Ram tough), 2013
Dodge pick up truck, security gate and vinyl decal.

pls note / upcoming show
 

conversation XXII 26/6/13

26.6. Lucie Kolb (*1985, CH, lebt und arbeitet in Zürich) im Gespräch mit Seraina Winzeler (*1980, Filmwissenschaftlerin, Archivarin Schweizer Tanzarchiv) 

Crafting Genre 

In ihren Projekten als Künstlerin und Kuratorin verfolgt Lucie Kolb Fragestellungen zum Sprechen und Schreiben über Kunst, die auch Thema ihrer Dissertation zu künstlerischen Strategien in Paratexten sind. Mit Seraina Winzeler diskutiert Lucie Kolb über Kathryn Bigelow (*1951), die, von der bildenden Kunst kommend, in den Siebzigerjahren im Umfeld der New Yorker Konzeptkunst und als Mitglied von Art & Language aktiv war. Inzwischen hat sie sich, schon bevor sie 2010 als erste Frau mit einem Regie-Oscar ausgezeichnet wurde, im Mainstreamkino mit Actionfilmen etabliert.
Ausgangspunkt des Gesprächs sind Bigelows „Ausstieg“ aus der bildenden Kunst und Zitate, in welchen sie die Vorzüge des kommerziellen Filmschaffens gegenüber der Kunst und die Qualitäten des Genrefilms betont. Anhand von Filmausschnitten stehen ihr Umgang mit Konventionen von Genres, die geradezu obsessive Beschäftigung mit Bildern von Männlichkeit sowie ihre ambivalente politische Position zur Diskussion.


Filme
The Loveless, 1982
Blue Steel, 1989
Point Break, 1991
Strange Days, 1995
The Hurt Locker, 2008
Zero Dark Thirty, 2012

Mittwoch, 26. Juni 2013, 20.00 Uhr 



conversation XXI 18/6/13

Büro Belgrad (Daniel Herz, *1983 und Li Tavor, *1983, Architekten, leben und arbeiten in Zürich) im Gespräch mit Martino Stierli (SNF-Professor Universität Zürich, Kunsthistorisches Institut)

Atlantikwall Design   

Anlässlich der Präsentation im Ausstellungsraum von Van Horbourg entwarf Büro Belgrad ein Display für die Räumlichkeiten in der Sihlpost, das in Massstab und Form an einen Feuer-Wachturm aus der Zeit des Zweiten Weltkrieges angelehnt ist. Ausgehend von Paul Virilios „Bunker Archeology“ diskutieren die Architekten mit Martino Stierli die Transformation eines Artefakts in ein Designobjekt.


Im Anschluss an das Gespräch: 
Beton-Bunker-Brache
Kurzfilme / kuratiert von Aline Juchler 

Dienstag, 18. Juni 2013, 19h30 (Talk) / 21h (Screening)
Eine Kollaboration mit Van Horbourg. 
 


conversation XX 9/6/13

9.6. San Keller (CH/ lebt und arbeitet in Zürich) im Gespräch mit NORM (Dimitri Bruni und Manuel Krebs)


Qualifikationsgespräch


Seit 2008 arbeitet der Künstler San Keller für verschiedene Projekte mit dem Zürcher Grafikbüro NORM zusammen. Während diese ihn als Playboy bezeichnen, der sich gerne mit Grafikern umgibt, verfolgt San Keller gegenüber NORM mitunter die Strategie der gezielt unprofessionellen Irritation und formuliert Aufträge, die beispielswese auf bewussten technischen oder handwerklichen Fehlern gründen sollen. Im Gespräch denken die Grafiker und der Künstler über ihr kollaboratives Arbeiten nach.


Le Foyer zu Gast bei i shine – you shine 
Sonntag, 9. Juni 2013, 15h, i shine – you shine, Hohlstrasse 513, 8048 Zürich



conversation XIX 25/5/2013


Aurelio Kopainig (CH, lebt und arbeitet in Berlin) im Gespräch mit Paul Steenberghe (NL, lebt und arbeitet in Amsterdam)

agriculture and biology, contemporary issues and future scenarios  

Die Auseinandersetzung mit den Bedingungen der sogenannten 'Grünen Revolution' – also die in den 1960er Jahren einsetzende Entwicklung ertragsstarker Saatgutsorten und deren Verbreitung in Entwicklungsländern – und die Fragen nach den Auswirkungen von Gentechnik und Biotechnologie auf die Landwirtschaft oder die künftige Ernährung der Welt beschäftigten Aurelio Kopainig in seiner künstlerischen Praxis seit längerem. Im Gespräch mit dem niederländischen Künstler Paul Steenberghe, der ebenfalls dem Künstlerkollektiv PALATTI angehört, blickt Aurelio Kopainig unter anderem auf die sich manifestierende Diskrepanz zwischen der nach wie vor idyllisch konnotierten und in diesem Sinne auch identitätsstiftend wirkenden Schweizer Landwirtschaft und der Tatsache, dass ein Grossteil der agroindustriellen Produkte ebenda produziert werden.  

Samstag, 25. Mai 2013, Herisau, Obstmarkt, 20h / Le Foyer zu Gast an der ARAI 500


Aurelio Kopainig, Crop Culture, 2012


Literatur: 
Ulrich Beck, Weltrisikogesellschaft, 2008. 
Grupo de Reflexión Rural, Repúblicas Unidas de la Soja, 2007.
Mae-Wan Ho, Living with the Fluid Genome, 2003. 
Felix zu Löwenstein, Food Crash, 2011.
Arpad Pusztai, Susan Bardocz, Sicherheitsrisiko Gentechnik, 2006/2010.
Jeremy Rifkin, Das biotechnische Zeitalter, 1998.

Filme: 
The Corporation, Mark Achbar, Jennifer Abbott & Joel Bakan, 2003.
Raising Resistance, Bettina Borgfeld & David Bernet, 2011.
The World According to Monsanto, Marie-Monique Robin, 2008.

Le Foyer Audio Archiv / Jan Kiefer

  © Le Foyer/the artists, 2013

conversation XVIII / 9/3/2013

Le Foyer zu Gast an der Plattform 13

Jan Kiefer im Gespräch mit Armin Saner
Styling

Ebenso konzeptuell wie humorvoll und augenzwinkernd nähert sich Jan Kiefer (*1979, lebt und arbeitet in Basel) in seiner künstlerischen Praxis den Dingen und Themen des Alltäglichen. Dabei faszinieren ihn gerade die Ambivalenzen zwischen dem vermeintlich rein funktionalen Aspekt von Gebrauchsgegenständen und dem Moment der ästhetischen Inszenierung. Im Rahmen von Le Foyer spricht er mit dem Foodstylisten Armin Saner (*1949, lebt und arbeitet in Basel) nicht nur über die Präsentationsästhetik von Lebensmitteln und die Bedeutung der visuell ansprechenden fotografischen Darstellung für deren Vermarktung sondern auch über das, diesen Inszenierungen immer immanente Moment der Täuschung.

Samstag, 9. März 2013, 14h, im Anschluss: Führung durch die Ausstellung  
Plattform 13/ewz-Unterwerk Selnau/Selnaustrasse 25/8001 Zürich